При свете дня. Аарон Априль.

15 июня в Иерусалиме в "Бейт Априль" (ул. Иегуды,18, с 17.00 до 21.00) состоится открытие выставки Аарона Априля - личности выдающейся, чей бесценный вклад в изобразительное искусство Израиля среди русскоязычных художников трудно переоценить.
Почетный академик Российской академии художеств, в прошлом преподаватель изобразительного искусства в Хайфском университете, в Академии живописи Бецалель, на протяжении почти десятилетия председатель поселения художников в Са-Нур в Самарии. В 2001 году А. Априль был удостоен премии Иерусалимского фонда им. Иш-Шалома «За особый вклад в развитие искусства». В 2002 году после выставки «30 лет спустя» в Московском музее современного искусства – отмечен медалью Российской академии художеств. В 2005 году избран почетным членом Российской академии художеств. Его работы находятся в Третьяковской картинной галерее, Московском музее современного искусства, Литовском художественном музее (Вильнюс), Музее современного искусства в Харбине, в Музее Катастрофы Яд Ва-Шем и других престижных коллекциях мира.
На выставке в "Бейт Априль" будет представлено около ста работ мастера: живопись, акварель, скульптура, некоторые из которых, в частности, этюды, относятся к 1953 году. С другой стороны, масштабное полотно "Этот хрупкий мир" завершено лишь в нынешнем году. Таков чистый, светлый, студеный и звенящий ключ, с которым Аарон Априль входит в свой 80-летний юбилей.
На протяжении трех дней художник будет встречать каждого пришедшего на эту поистине грандиозную выставку, располагающуюся в больших залах частного особняка художника - с авторским витражом "Песнь Песней", и во дворе - среди роз и скульптур - на специально оборудованной для крупных работ маслом декоративной стене с подсветкой.
На выставке будут также представлены каталоги выставок художника - с 1974 года, среди которых наиболее значительные - издания Иерусалимского дома художника, Музея современных искусств в Москве, Третьяковской картинной галереи, а также подготовленного специально к 80-летию художника альбом "Любить - всегда классично… Маленькая антология любовной лирики XIX – начала XXI вв.". В эту антологию русской лирики (составитель Г.Подольская) вошло более 120 эротических рисунков, созданных художником в 1960-1970-е годы, большая часть которых опубликована впервые.

Давно замечено, что для человека, причастного к творчеству, впечатления, почерпнутые из области параллельных искусств, оказываются наиболее сильными, если они совпадают с его собственными поисками. И тогда случайные встречи становятся неслучайными, как искомая истина. Так я открыла для себя Аарона Априля, который был давно открыт миру.
В июле 2008 года в Государственной Третьяковской галерее состоялась его персональная выставка «А. Априль. Живопись, графика. 1960– 2000-е», на которой экспонировалось около ста его работ. Для наглядности напомню: А. Априль любит впечатляющие размеры холста. Некоторые из полотен – полтора на два метра. Представленная экспозиция продемонстрировала, сколь разительно изменился стиль художника. В июле 2008 года его работа «Поединок» вошла в основной фонд Третьяковской галереи. Был выпущен каталог работ художника (М.: Scanrus, 2007). В июле 2009 в доме А. Априля в Иерусалиме прошла выставка – «римейк» большой выставки в Москве. Она стала одновременно и презентацией витража А. Априля «Песнь Песней» (260 х 350 см), осуществленного вместе с иерусалимским художником по стеклу Леонидом Крицуном – автором витражей в церкви Русского Подворья и Бейт а-Карем. В разные периоды творчества А. Априлем было создано около сотни живописных работ к «Песнь Песней». Только в 1983 году на его персональной выставке в Доме художника (Иерусалим – май, Тель-Авив – сентябрь) было представлено 43 работы по этой теме. В 2011 году Третьяковской галерей был снят фильм о «Песни Песней» в творчестве художника.
Аарон Исаакович Априль родился в 1932 году в Литве в городе Вилкавишкис. Его детство прошло в поместье Шяудинишкяй, что расположилось в трех километрах от города Вержболово (Кибарты), – того самого, где родился И. Левитан. В 1941 семья была депортирована в Сибирь. Сначала в Алтайский край, затем на поселение за Полярный
круг в поселки Кресты и Казачье на реке Яне. Аттестат зрелости юноша получил уже в Якутске. Затем – Московское художественное училище памяти 1905 года. Но в канун дела врачей он снова депортирован в Якутск – очищали Москву. Так и пришлось окончить художественное училище в том же Якутске, прихватив заочно истфак Якутского пединститута.
В 1960 году Априль успешно заканчивает Московский государственный художественный институт имени В. И. Сурикова, участвует в московских, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставках. В этот период художник много работает над пейзажами, монументальными многофигурными композициями. Исторически начало творческого пути Априля отчасти совпадает с хрущевской оттепелью, когда человеку стало легче ощущать себя в мире. «Апрель в политике» предопределил становление и развитие Априля-художника с его весенним восприятием цвета и тем типом раскрепощенного мазка, по которому узнаешь художника эпохи оттепели.
В эти годы А.Априль много ездит по миру, пристально изучает классическое и современное изобразительное искусство, художнически примеряя его на себя. Его «оттепельный мазок» наполняется иным кругом тем и средств самовыражения, становясь востребованным современным миром. Всё это вкупе позволило Априлю-личности и Априлю-художнику сделать столь крутой поворот к концептуализму. Постмодернизм – по кругу тем, экспрессионизм – по приемам исполнения, но с «оттепельным мазком» шестидесятника и априлевской гаммой красок, передающей ощущения света в цвете как «Априля в апреле». Так вопреки постмодернизму, осознанно или подсознательно нередко воспринимающемуся со знаком минус, цветовая гамма Априля визуально всегда звучит как плюс, словно и нет в этом никаких противоречий. По Априлю, не мир движется к Апокалипсису, а художник из его осколков – истории, мифологии, Танаха, фрагментов мировой литературы – собирает и созидает мир. В этой связи понятно тяготение художника к притчевым, мифологическим, танахическим мотивам: «Похищение Европы» (1978–1989), «Диспут у развалин» (1983), «Похождения Самсона» (1986), «Песнь Песней», «Лот с дочерьми» (1993), «Каин и Авель» (1990), «Иов» (1989–1998).
Но мир художественного концепта А. Априля, в отличие от модернисткого абстракта, познаваем. И художник помогает познать его, демонстрируя завидную эрудированность и широту кругозора, подстегивая интеллектуального и элитарного зрителя, заставляя верхоглядов остановиться. И вглядеться. И позволить обрушить на себя шторм цвета в вихреобразных столкновениях и борениях. И размашистым мазком, эмоционально не давая продыху, явить миру образы то появляющиеся, то исчезающие, но каждый раз поражающие своей раскрепощенностью и экспрессивностью.
Так складывается априлевская цветодраматургия, в которой один цветовой пласт сменяет другой, неожиданно появляются второй, третий. И вдруг они срастаются, застывая в аллегории или символике, как в царстве цвета...
Выставка "При свете дня" будет открыта 15,16 и 17 июня с 17.00 до 21.00 (ул. Иегуды,18).